杜麗娘有多少種意向，《牡丹亭》就有多少個版本。女性性意識覺醒，於另一半，自是妙不可言。所以，佳人春怨，一詠三歎，國人頂禮膜拜，不知疲累。

中央芭蕾舞團打造的建團五十週年大型芭蕾舞劇《牡丹亭》，幕後班底便金光閃閃：導演兼劇本李六乙，作曲兼編曲郭文景，舞美兼燈光米夏埃爾•西蒙，服裝設計和田惠美… …而萬事具備，央芭舞者的東風，更是在輕柔的足尖碾轉中，款款吹拂。

現在流行從女性的內心萌動入手，解構古老文本。芭蕾《牡丹亭》也未能免俗。杜麗娘三位一體，崑曲優伶在懸崖上展現數百年的寂寞，衣白至透明的舞者 乃女主角真身，奔放紅裝恰象徵跳蕩的青春慾望。於是，即便三位演員在不同的空間自說自話，自怨自艾，還是可以輕鬆地把握故事的訴求：禁錮與解放，繁縟與簡 約，復古與超現實，在同一個場景內彌合融洽。

暗示

遊園一瞥，杜麗娘對異性動了心思，連梅花都幻化成暴戾的男性形象。舞台上奔跑的男性舞者，表情冷硬，衣著曖昧，很是符合少女心目中勾勒出的理想異性。

驚夢時節，偏偏佳公子入得夢中，杜麗娘拋卻了少女的嬌羞，脫掉舞鞋，赤足漫步，與之共舞，柳夢梅抱著杜麗娘的一隻纖足如痴如醉。在中國傳統文化 里，女性的裸足是最讓士大夫意淫不止的愛物，遠勝丰乳肥臀。且不說這種“為何愈下邪”的審美觀是否健康，至少也影響了漢文化圈近千年。此番赤足的慾說還 休，雖然隱晦，卻不顯齷齪，只有調皮和純真。

到了第二幕玩真一節，花妖們皆是一足紅鞋，一足光裸，說不盡的風流嬝娜，直直踩踏在柳夢梅的蠢蠢欲動上。

借鑒

杜家小姐被賈母挖苦“忽然想起自己的終身來，便人不是人，鬼不是鬼的”，開場重頭戲遊園驚夢，奼紫嫣紅開遍，音樂直接引用了德彪西的《牧神的午 後》。原作表現牧神欲迎還拒，對水澤仙女們追逐後又放棄，末瞭如水仙花一般顧影自憐。懶洋洋的音符，無調性旋律的鋪張，也果然暗合懷春少女的心事。

入夢寫真一場，很見功力。本我的杜麗娘在鏡中發現：繁複包裹下的自己，不過也是個渴望情愛的普通女性；而超我的杜麗娘，那位崑曲優伶，則恬淡地卸 下層層華服，在重鼓敲擊中回复她的質本潔來。這些細節似曾相識。希臘現代舞《美狄亞》便用瞭如此表現手法。只是《美狄亞》更加簡練，有萬法歸一的決絕。

最後的幽媾婚禮，在古典戲劇芭蕾團圓喜慶的傳統上，添加了許多新的噱頭。比如，柳夢梅把自己的褶子（生角外衣）與杜麗娘的花帔（旦角外衣）相向疊 放，讓人聯想起李安曾在自己的電影裡如此放置兩件男式襯衣。而所有角色亮相的集體舞，頗有些像翩娜•鮑殊的《春之祭》。沒有中國式的歡天喜地，卻似以戰鬥 的姿態宣示一種勝利。在舞者的環形隊伍中，舒展而不容置疑的肢體語言，鏗鏘而凌波微步的蓬勃邁進，表達了對人倫愛欲的膜拜和祭奠，酣暢淋漓。

芭蕾舞劇《牡丹亭》，更像一部實驗室電影，各種藝術語彙穿梭融合。崑曲的念白，抒發愁腸百結。人聲的介入，足以營造氛圍。冥判一節，活雞、乳狗、白鴿輪番上陣，卻是六道輪迴，一點點小俏皮，引人捧腹不迭。再加上舞者洗練的技巧和婉轉的身姿，中國芭蕾的最高水準可窺一二。